北京治疗白癜风 https://m.39.net/disease/a_w1v0jep.html由于正出品，尹正、黄晓明主演的《鬓边不是海棠红》在爱奇艺视频上一经播出，其中的众多话题便在微博和知乎上成了热搜。
对于这部以京剧国粹为背景的电视剧，网上评价褒贬不一。赞扬的人说这部剧服化道精良，拍摄画面精美堪比电影。网上已有人深扒出了许多拍摄的诸多细料，包括为了这次剧中二三十处的京剧桥段和七八处的昆曲片段，剧组请了全了京剧的荀、筱、尚、徐、梅五派的戏曲传人，剧中两百多套精工细致的人物服装是用了多少京绣、苏绣等。这些都让这部戏从预热到开播都赚足了眼球。
当然，金无足赤，戏也没有人人都喜欢满意的。也有网友评价说，该剧打着弘扬国粹的旗号，实质上京剧表演部分与剧情却显得粘度不够，让京剧成了一张皮，是糟蹋了京剧艺术。
诚然，作为传统京剧的铁杆戏迷和专家来说，或许对剧中的京剧表演部分并不像大多数的吃瓜群众那样觉得惊艳迷人，甚至还可以挑出许多演员表演上诸多的瑕疵，说商细蕊担不起京剧魁首的称号。但一来，演员毕竟不是从小练童子功的专业戏剧演员，自然不能以专业戏剧演员的要求来苛求。剧组能虚心向京剧大家求教，演员尹正能为了琢磨戏而认真学习，演得神似就足够好。再说，其中不仅涉及的京剧门派驳杂，而且还有不少非戏曲的剧情也需要演绎，即使是专业戏剧演员来演也未必能将人物演得每一处都到位。
我们看戏其实看的是一种感觉。这种感觉因人而异，千人千面，并非要追求每个时代、每个人在看同一出戏时都有相同的理解。比如剧中所商细蕊演的《长生殿》，教科书上的标准答案说它是以男女之情诉家国情怀，以人物悲欢离合反映国家兴亡。但程凤台在看到商细蕊的表演后，其中看到“是无奈，是步步妥协，是被命运拉扯着，过着自己根本就不想要的生活”为什么就不可以呢？这里没有剧的境界高低，更没有人的境界高低，只有看戏之人与戏中角色的共情效果。
至于说改戏的事，其实从京剧诞生那刻起就一直在改革。在京剧未诞生之前，戏曲舞台上昆曲称霸已有四百年。京剧在四大徽班进京的基础上将昆曲的精粹不断融入其中，化成其独特的风格，于是革了昆曲的命。在乾隆年间的花雅之争后，昆曲仍然不思进取，其程式的进化跟不上时代的步伐，逐渐衰微，而京剧却以其新锐的声腔，新颖的表演和不断翻新的剧本不断吸引大众的喜爱，遂在清末民初成为洋洋大观。
即使在京剧最鼎盛的时代，京剧名家们也没有放弃过对戏的改造与突破。比如著名的梅兰芳大师就一直在想方设法地推陈出新，才有了《贵妃醉酒》《天女散花》这样的经典戏码出现。说起戏曲的全面衰落，反倒是人们开始固守程式，停止创作开始。时代在变，人也在变，如果永远是锣鼓家业地唱，如何能吸引年轻观众的注意？
白先勇先生带着全新改版的《青春版牡丹亭》走进大学时曾说：“我们尊重传统，但不拘泥于传统；我们借鉴西方，但不等于完全西化。”只有让年轻人喜欢，这个艺术才能充满生命力，能一代一代地传承下去。所以何必怕这种流量+京剧的模式会毁了京剧艺术。相反，如果能让更多的人通过这部戏，像剧中的程凤台一样感受到京剧之美，并开始为这种古老的艺术而痴迷，岂不能说这是京剧生命的焕发？
